Igor Čoko: Iza rešetaka

Autor: Igor Čoko
Iza rešetaka
Izdavač: Okružni zatvor u Beogradu, Beograd
Godina izdanja: 2017.
Jezik: srpski
Br. stranica: 82
Uvez: meki, 23.5 x 16.5 cm
ISBN: –
Područje: fotomonografija
Kazalo/Indeks: ne (kazalo pojmova)
Cijena: –
      

Pročitajte članke o drugim naslovima u foto-lektiri.

_____________________________________________

logo_foto_lektira

Piše: Davor Žerjav (autor knjiga Promišljati fotografskiKôd fotografske slike, LICA i Kreativna makrofotografija)

 

O knjizi: Iza rešetaka (život osuđenika iz Okružnog zatvora u Beogradu) 

Knjiga „Iza rešetaka“ jedna je od rijetkih knjiga koja me doista dirnula, onako ljudski i duboko. Iza rešetaka je fotomonografija u kojoj je autor sabrao svoj antropološko-fotografski istraživački rad koji je provodio od 2014. do 2016. u beogradskome okružnom zatvoru. Selekcijom pomno odabranih crno-bijelih fotografija (njih 74) pokušao je pokazati presjek dvije godine svojega istraživanja u zatvoru.

Nastavi čitati “Igor Čoko: Iza rešetaka”

Ian Jeffrey: How to Read a Photograph

Autor: Ian Jeffrey
Hot to Read a Photograph (Understanding, Interpreting and Enjoying the Great Photographers)
Izdavač: Thames & Hudson, London
Godina izdanja: 2008.
Jezik: engleski
Br. stranica: 384
Uvez: meki, 24 x 17 cm
ISBN: 978-0-500-28784-2
Područje: teorija fotografije
Kazalo/Indeks: da (kazalo autora i pojmova)
Cijena: 200,00 kn.Pročitajte članke o drugim naslovima u foto-lektiri.

      105_resize_300

_____________________________________________

logo_foto_lektira

PišeDavor Žerjav (autor knjiga Promišljati fotografskiKôd fotografske slikeLICA i Kreativna makrofotografija)

O knjizi: How to Read a Photograph (Understanding, Interpreting and Enjoying the Great Photographers)

Knjiga Iana Jeffreya spoj je svojevrsne povijesti fotografije (jer autore i njihove fotografije reda kronološkim redom, od Talbota sve do suvremenih autora) i teorije fotografije (jer autorske radove analizira u kontekstu vremena, prilika i prostora gdje su nastale).  Slobodni prijevod naslova knjige je: Kako čitati fotografiju (razumijevanje, interpretiranje i uživanje u velikim fotografima). Upravo kako je iskazano u naslovu, sadržaj knjige djelomično otkriva podatke o fotografima i njihovim radovima koji mogu pridonijeti razumijevanju povijesti i interpretacije fotografije.

Knjiga na 384 stranice donosi 70-ak značajnih svjetskih autora (Talbot, Hill, Le Gray, Cameron, Atget, Lartigue, Stieglitz, Sander, Rodchenko, Ignatovich, Bourke-White, Weston, Strand, Moholy-Nagy, Keretesz, Brassai, Bresson, Bravo, Sudek, Brandt, Levitt, Capa, Lange, Delano, Evans, Izis, Doisneau, Adams, White, Seymour, Frank, Arbus, Winogrand, Adams, Eggleston, Shomei, Meyerowitz…), a dodatno obrađuje i vrijeme dva svjetska rata te pojavu FSA (Farm Security Administration) u Americi. Svaki je autor zastupljen s najmanje dvije fotografije, kratkim profesionalnim životopisom, kratkom analizom i interpretacijom fotografija i objašnjenjem autorskog pristupa, stila, utjecaja autora na povijest fotografije i društva. Uglavnom su zastupljene crno-bijele fotografije (reproducirano je tek nekoliko fotografija u boji).

Nastavi čitati “Ian Jeffrey: How to Read a Photograph”

Max Juhasz: Jarun

Autor: Max Juhasz
Jarun
Izdavač: Kadar 36, Zagreb
Godina izdanja: 2013.
Jezik: hrvatski / engleski
Br. stranica: 132
Uvez: meki, 22,5 x 20 cm
ISBN: 978-953-57655-0-9
Područje: fotografska monografija
Kazalo/Indeks: ne
Cijena: 120,00 kn.Pročitajte članke o drugim naslovima u foto-lektiri.

www.maxjuhasz.com

            606_resize_300

_____________________________________________

logo_foto_lektira

PišeDavor Žerjav (autor knjiga Promišljati fotografskiKôd fotografske slikeLICA i Kreativna makrofotografija)

O knjizi: Jarun

Već nekoliko dana neprestance uživam u prvoj knjizi našeg zagrebačkog fotografa Maxa Juhasza, premećem je po rukama, listam crno-bijele stranice, promatram slike, promišljam o njima. Na stranu što smo Max i ja dobri prijatelji, na stranu što je, nažalost, morao proći kroz gadna razočaranja prilikom porođajnih muka oko namicanja sredstava za izdavanje knjige, na stranu što je odabrao neovisnog i malog izdavača (dijelimo sličnu sudbinu, sic!) – nisu to glavni razlozi mojem ushićenju. „Jarun“ je prije svega jedna od malobrojnih i rijetkih autorskih monografija umjetničke fotografije koje ćemo susresti u Hrvatskoj (pogotovo danas). Naša kulturna elita i mašinerija time pokazuje svoj maćehinski odnos prema fotografskoj umjetnosti. Već samim time „Jarun“ zaslužuje pažnju fotografske i kulturne javnosti.

No, da ne bi „ispalo“, Juhaszova je knjiga vrhunsko djelo. Svoju je knjigu uredio sam uz pomoć još trojice renomiranih fotografa: Janka Belaja, Zorana Đorđevića i Stanka Abadžića. To što su vrhunski fotografi (a ne samo grafičari) imali svoje „prste“ u uređivanju knjige vidljivo je od samih korica, preko formata, tipografije pa sve do rasporeda Maxovih slika-odabranica. Knjiga je u pravom smislu biser našeg izdavaštva. Naklada od 500 numeriranih primjeraka (moj je 127/500) neće ići u reizdanje i to će s vremenom još podići vrijednost te knjige.

Nastavi čitati “Max Juhasz: Jarun”

Stanko Abadžić: Marginalije

Autor: Stanko Abadžić
Marginalije
Izdavač: Meandar media, Zagreb
Godina izdanja: 2009.
Jezik: hrvatski
Br. stranica: 128
Uvez: meki, 23 x 20 cm
ISBN: 978-953-7355-50-0
Područje: fotografska monografija
Kazalo/Indeks: ne
Cijena: 150 kn
Pročitajte članke o drugim naslovima u foto-lektiri.
          604_resize_300

_____________________________________________

logo_foto_lektira

PišeDavor Žerjav (autor knjiga Promišljati fotografskiKôd fotografske slikeLICA i Kreativna makrofotografija)

O knjizi: Marginalije

Prva knjiga koju prikazujemo u foto-lektiri iz područja fotografskih monografija je knjiga zagrebačkog umjetničkog fotografa Stanka Abadžića. U Hrvatskoj su (nažalost) zaista rijetke knjige ovog tipa, ne samo po ukupnom broju izdanih naslova, nego i po (pre)malim nakladama. To između ostalog pokazuje odnos države i društva prema umjetničkoj fotografiji. Upravo zato, trudit ćemo se u foto-lektiri donositi upravo takav tip knjiga o fotografiji.

Marginalije je knjiga sa 110 crno-bijelih fotografija otisnutih na finom čvrstom mat-papiru, grafički uređena prema visokim standardima tako da ju je pravi užitak prelistavati. Fotografije su snimljene u razdoblju od 1997. do 2008. u Zagrebu, Baškoj, Krku, Vrbniku, Opatiji, Pragu, Beču, Budimpešti, Parizu, Veneciji, Berlinu i Tokiju. Marginalije donose radove koje autor nalazi „na margini“ gradova u kojima boravi, ne samo na fizičkoj margini, već i u duhovnom smislu (na vremenskoj, kulturnoj, društvenoj). O fotografskoj maniri Abadžića predgovor je napisao Zdravko Zima, književni kritičar, feljtonist i esejist te je na četiri stranice čistog teksta vrlo kondenzirano sažeo osnovne smjernice Abadžićeva stvaralaštva; umjetnički odnos prema fotografiji, zasićenje posvemašnjom digitalizacijom stvarnosti, putovanje u prostornom i duhovnom smislu kao autorov spiritus movens, nostalgičnost, intimnost, igranje svjetlom i sjenom, odmak od tipičnog suvremenog prizora svijeta, crno-bijelo, individualizam, sanjarenje.

Autorov rukopis izgrađen u godinama fotografskog stvaralaštva i vizualnog interpretiranja stvarnosti kroz vlastitu maštu i razmišljanja vidljiv je i prepoznatljiv: Abadžić je nostalgični klasični fotograf priklonjen crno-bijelom, stilski neobično blizak Bressonu, Brassaiu te još nekim velikim europskim autorima 20. st. koje danas čitamo kao nostalgične i osjećamo vremenski odmak od njih. Upravo zbog toga, Abadžić djeluje staromodno i klasično, no to je naprosto njegov odabir – svoje je mentore gledao dovoljno duboko i čisto i ima svako pravo postindustrijsko digitalno informatičko vrijeme i prostor reinterpretirati u maniri klasičnog fotografa. Radeći tako, na sebi svojstven način, on fotografskom imaginacijom prividno vraća vrijeme, uočava ostatke zlatnog doba 20. st. u malim mediteranskim gradovima ili europskim metropolama, koristi foto tehniku i procese tog doba i što je najvažnije koristi svjetlo, atmosferu, kompozicije, jukstapozicije i motive koje svojom okom i smislom za odnose spaja u kadrove jedne osjećajne, mislene, načitane, formirane fotografske duše.

Iako monografija nije najbolji način susreta publike s autorskim djelom, ona ipak ima svoje prednosti – masovni je medij, reprodukcija djela dostupna je u svakom trenutku, ne samo u trenutku izložbe, monografija služi za čuvanje dragocjenih podataka o autoru i autorskim djelima te stručne kritike i analize djela.

Ukoliko vas interesira Abadžićev rad preporučam Marginalije, a zaintrigira li vas autorov rukopis – imate sreće, Abadžić je izdao još nekoliko monografija (Sami u toj šumi – zbirka poezije Drage Glamuzine i fotografskih aktova Abadžića, Zagreb – Skice za portret grada, Pariz – skice za portret grada, Stanko Abadžić).

O autoru – Stanko Abadžić

Stanko Abadžić rođen je 1952. u Vukovaru. Diplomirao je germanistiku i deset je godina radio kao dopisnik Vjesnika iz Vukovara. Iz tog razdoblja poznate su njegove reportaže o šoping turama naših ljudi u Istambul, o životu Berbera u Africi te o turizmu na Malti. Od 1995. do 2002. živio je u Pragu kao slobodni fotograf. Prag ga je formirao kao umjetničkog fotografa. Godine 2002. vraća se u Hrvatsku, gdje u Muzeju Mimara organizira svoju veliku retrospektivnu izložbu In Absentia, kojom je označio povratak na hrvatsku fotografsku scenu. Samostalno je izlagao u 15 europskih zemalja te u Americi, Argentini i Japanu. Živi i radi u Zagrebu, a surađuje s brojnim nakladničkim kućama na oblikovanju naslovnica knjiga.

Lance Keimig: Night Photography

Autor: Lance Keimig
Naslov: Night photography
Finding your way in the dark
Izdavač: Focal Press, Elsevier
Godina izdanja: 2010.
Jezik: engleski
Br. stranica: 252
Uvez: meki, 19 x 23,5 cm
ISBN: 978-0-240-81258-8
Područje: specijalizirani priručnik
Kazalo/Indeks: da
Cijena: 210,00 kn

Pročitajte članke o drugim naslovima u foto-lektiri.

 

201_resize_300

_____________________________________________

logo_foto_lektira

PišeDavor Žerjav (autor knjiga Promišljati fotografskiKôd fotografske slikeLICA i Kreativna makrofotografija)

O knjizi: Night photography

Knjiga Lancea Keimiga „Night photography“ (Noćna fotografija) specijalizirani je priručnik o noćnoj fotografiji u kojem se na 252 stranice u vrlo lijepo opremljenom izdanju objašnjava sve što je potrebno znati o noćnoj fotografiji. Autor temi pristupa vrlo temeljito i cjelovito najviše zahvaljujući vlastitom iskustvu.

Noćna je fotografija specifično područje fotografije koje se u povijesti javlja već za vrijeme dagerotipije (1840. je napravljena prva snimka Mjeseca, tijekom 1850-ih su napravljene prve snimke munja, 1860-ih počinju prvi pokušaji snimanja u uvjetima gradske rasvjete). Od tog vremena naovamo kako je napredovala tehnika (prvenstveno kvaliteta i osjetljivost filmova), tako je napredovala i noćna fotografija. Na prvih tridesetak stranica knjige Keimig daje kratak i zanimljiv pregled povijesti noćne fotografije od prvih pokušaja do današnjih dana. Stare noćne fotografije, pogotovo one snimljene prije 20. st. oduševljavaju – ne samo zato što je u ono vrijeme bilo tehnički vrlo zahtjevno snimiti takve fotografije (dagerotipije su se morale izraditi na licu mjesta), nego i zato što te fotografije pokazuju majstorstvo u kontroli svjetla, kompoziciji, a nadasve ugođaju koji autori njima prenose.

Nastavi čitati “Lance Keimig: Night Photography”